HISTORIA, ARTE Y DISEÑO PARA ESCUELAS DE ARTE

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Ilustración - page 2

Georges Méliès, un ilusionista que revolucionó el cine

in Cultura y Literatura/Historia del Diseño Gráfico/Ilustración by

El 28 de diciembre de 1895, el Salon Indien del Gran Café, situado en el número 14 del Boulevard des Capucines de París, colgó en su exterior un misterioso cartel que apenas decía nada a los transeúntes que pasaban por delante: “Cinematógrafo Lumière. Sigue leyendo

El arte español durante la II República

in Cultura y Literatura/Ilustración by

Durante los años treinta, los artistas encontraron formas de ampliar las prácticas artísticas que habían surgido en la década anterior. Así, continuaron creando grupos artísticos alrededor de revistas, exposiciones y manifiestos, y organizando exposiciones nacionales e internacionales.

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Los orígenes del manga

in Ilustración by

Todos conocemos qué es el manga, el conocido estilo de cómic de origen japonés. Y, sin embargo, ¿qué sabemos de su origen? ¿Cuándo surgió? Sigue leyendo

El surrealismo de Dalí y el toque mágico Disney en un cortometraje

in Cultura y Literatura/Ilustración by

Se nos presenta un árido paraje con montañas al fondo, justo de donde proviene una figura femenina que de pronto aparece; literal y repentinamente se manifiesta caminando desnuda y de forma sensual. Al frente la espera un monolito piramidal con una figura humana que parece ser Chronos, su “destino” quién sabe si final.

Destino“, cortometraje animado del 2003 que produjo The Walt Disney Company y en el cual colaboró Salvador Dalí, relata la incapacidad de Chronos, personificación del tiempo, para serle fiel a su deseo de amar a una simple mortal. Así, imágenes fantásticas y surrealistas se entretejen mutando de unas en otras para capturar nuestra atención con poesía visual pura, muy al estilo del célebre pintor español(incluso puede apreciarse un recorrido por buena parte de su obra) pero con el mágico toque de Disney, evidente en el rostro de la mujer.

Al finalizar la Segunda Guerra Mundial en 1945, por un acuerdo firmado entre Walt y Salvador, Disney Company comenzó la producción original del cortometraje; sin embargo, luego de 8 meses de arduo trabajo, se canceló el proyecto; unos dicen que por problemas económicos de la compañía, otros que debido a que las enormes diferencias entre ambos terminaron por rebasar a su entusiasmo.

 Ya en 2003, el sobrino de Walt mandó a concluir lo dejado a medias por Dalí (dibujos y pinturas) con ayuda de un equipo talentoso de realizadores. Luego, el francésDominique Monfréy fue elegido para dirigir el corto, y Baker Bloodworth para producirlo.

El resultado final fue nominado a los premios de la Academia como mejor cortometraje animado en 2004.

Polo Piceer | vía Aztecatrends

Bestiarios medievales: símbolos de cristiandad

in Fundamentos del Arte/Ilustración by

Ninguna otra sociedad en la historia como la Edad Media se ha ocupado de otorgar a los animales un papel tan sistematizado a través de un género literario: los Bestiarios. Estas obras, genuinamente medievales, de carácter pseudocientífico y muy populares, tenían como objetivo ilustrar el dogma y la moral cristiana. Sigue leyendo

Maina Boniface, neosurrealismo keniata

in Cultura y Literatura/Ilustración by

África sigue siendo una gran desconocida para el resto del mundo. También para el arte. A pesar de que en los últimos años la presencia de artistas africanos en exposiciones y ferias ha crecido, su ingente producción no ha terminado de llegar a Europa con toda la fuerza que tiene. Entre los artistas con mayor proyección se encuentra un joven keniata, Maina Boniface, nacido en 1987. Sigue leyendo

El cómic puede ser todo un arte, ¿o era al revés?

in Historia del Diseño Gráfico/Ilustración by

Entrar en una exposición y encontrarse a La Gioconda como vigilante de sala puede parecer imposible pero no lo es. La de la Monna Lisa es una de las primeras imágenes que surgen en El Arte en el cómic, que se encuentra expuesta en la Fundación Telefónica. Como si de una gran pinacoteca se tratara, la exposición reúne a Velázquez, Rembrandt, Toulouse-Lautrec, Picasso, Brueghel, Klimt… todos reflejados desde el prisma de los dibujantes de cómic. Sigue leyendo

Lucky Luke: 70 años disparando más rápido que su propia sombra

in Ilustración by

Lucky Luke cumple 70 años, pero no ha perdido reflejos y sigue siendo más rápido que su propia sombra. El Festival Internacional de Cómic de Angoulême homenajea la semana próxima al mito de la bande dessinée creado en 1946 por el dibujante Morris, que verá una exposición sobre la vida del autor, varias reediciones de material clásico y una nueva aventura con un nuevo autor, Mathieu Bonhomme, que abraza directamente la referencia a los clásicos del western cinematográfico con un título de referencias fordianas: L’homme qui tua Lucky Luke (El hombre que mató a Lucky Luke), en cuya portada Luke luce un poncho muy similar al que caracterizaría a Clint Eastwood en los spaghetti western de Sergio Leone. Sigue leyendo

Los secretos de «El Jardín de las Delicias»

in Cultura y Literatura/Ilustración by

No hay pintura más enigmática en la Historia del Arte. La fantasía desbocada de este delirio erótico, sus mensajes cifrados, su fabulación poética… han fascinado durante siglos a todos los que han tenido la fortuna de contemplar este tríptico de cerca. Muy de cerca. Sigue leyendo

«El arte ha muerto»: 100 años de Dadá

in Historia del Diseño Gráfico/Ilustración by

Podría ser el vagido de un bebé o la risa de un gangoso. Da Da. Apenas dos palabras, dos monosílabos, casi onomatopéyicos, que son en realidad el mismo. En resumen: un sinsentido, fruto del puro azar o de una elección automática de la consciencia. Y, sin embargo, esta estúpida consigna cambió para siempre la historia del arte, el devenir de la vanguardia. Sigue leyendo

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